选择动漫策划这个专业前，为动想必大家已经查询过历年的漫策招生名额，虽然1-2位浮动的划前招生名额竞争比较激烈，但大家在心态都很好的仆后同时，对动漫策划的勇士选择也都无比坚定，这也都源于对动画的为动热爱和对创作的追求。

动漫策划专业备考的漫策难度在于，它其实没有一个明确的划前参考书目，这也就会导致大家在自主备考的仆后过程中会有比较大的困难：不好把握复习的方向。

米米师哥作为考研局动漫策划专业二的勇士资深授课师哥，用上岸学生的为动成绩真正证实了自己的教学能力。

与此同时将授课经验凝结为《动漫策划手札》（北电考研局独家讲义），漫策力求以最简练的划前语言为考生们明确备考方向。

当然只有讲义是仆后不够的，故事为动漫策划专业二考试的勇士重点，需要通过大量的练习并在专业指导下不断修正，最后引起质变。主观性越强的考试就越难进行自我修正，因此接下来为大家呈现的文章均为动漫策划专业备考基础知识，如果需要专业指导可咨询小羊师姐~

01 | 动漫策划专业解读及全年备考规划

02 | 动漫策划五问五答

03 | 动漫策划必学的十种故事模型

04 | 动漫策划教师花名册

05 | 动漫策划备考书单

OVERVIEW · 关于动漫策划

01/专业解读

动漫策划这一专业可以把它简单分成两部分去理解：一是编剧，二是策划。

编剧的角色自然无需多做解释，即写故事的人。

至于策划，有两个理解方式：首先它往往先于故事创作；当真正入行后，会有先有一个商业策划，如我们先确定影片类型、故事方向、故事内容等，然后再寻找合适的编剧。因为很多时候做策划有个故事大纲其实就够了。这也就是为什么考试的方向是故事大纲而非剧本。

再者去理解策划案的部分，对于考试而言，我们就把策划案理解为我要怎么把影片卖出去。这部影片受众是什么样的？在市场上，他有多少的受众，多少人愿意买票，我的卖点是什么？我宣传档期是什么？……当然这个比较复杂，我们在此就不再多说，总之大家就可以把动漫策划简单理解为是给动画电影、剧集等一系列内容写剧本，做策划以及做制片的工种。当然，动漫一词严格来说并不准确，它由动画和漫画两部分组成。因此，在大家考上之后，无论是从事动画还是漫画的编剧工作，都是完全可以的。

02/考试分析

主要包括两大板块：

第一是动画故事创作，第二是商业策划案创作。

动画故事创作

在备考过程中，大约40%的同学具备戏剧影视文学基础。然而，许多同学在准备动漫策划时，会误认为动漫策划与文学系的故事创作相似，都需要撰写故事梗概和剧本。实际上，动漫策划与文学系的创作方法截然不同。首先是故事内容不同；其次，我们在考场上需要撰写的是故事大纲，而非剧本。动漫策划的核心在于考察你对大型故事架构的能力，而非对某一情节的细节的雕刻能力。

商业策划案创作

相较而言，商业策划案创作较为简单。因为大部分同学并未参与过完整的商业动画电影项目，也未曾撰写过商业策划案。在这种情况下，考研局的教学内容将为大家提供一套模板，只需按照模板填写即可。与故事创作不同，商业策划案创作无法实操，也没有老板或投资方会愿意为你提供实践机会。

内容变化

通过往年的真题会发现题型的变化。最早的时候，动漫策划只考故事梗概，只考世界观，只考人物小传，只考个故事大纲就没了。每年都是这样子，唯一的区别只是类型上的区别。但在21年之后开始改了。首先它会要求你写两个故事梗概，然后从两个故事梗概里面挑一个进行故事大纲的创作。以及，以前动漫策划考试是不要求写人物关系的，只需要写人物小传，这次很重要地把人物关系拎出来了。两个故事梗概是为筛出套题的学生。人物关系是看考生对剧作基础到底了不了解。因为的确有大部分的考生剧作基础还是不扎实。所以需要大家巩固好基本功。

03/各板块概念

故事梗概

故事梗概，简要而言，便是用简洁明了的文字概括出一个故事的基本面貌。以《寻梦环游记》为例，将其用故事梗概的形式阐述，只需300-500字就能说完。

故事发生在墨西哥，主角是名叫米格的小男孩。

他梦想弹吉他，但家庭原因使他无法接触吉他。愤怒的米格在亡灵节那天偷了一个叫德拉库斯的歌神的吉他，然后他误入了亡灵世界，为了完成自己弹吉他的梦想，他决定要去找到他误认为的曾曾祖父德拉库斯，寻求他的祝福。可是在这个过程中，他忽然发现，原来德拉库斯并不是他真正的曾曾祖父。相反，一直陪在他身边，那个叫艾克多的怪的音乐家才是他真正的亲人。最终，在这三方产生了巨大的矛盾交织，以及他明白了那个德拉库斯想要害死他这个真相之后，米格终于明白，原来家人才是最重要的，而不是梦想。此外，他还了解到真正的死亡是被人遗忘。他决定放下他的执念，回到现实世界，成功拯救了他真正的亲人艾克多，并实现了音乐梦想。故事梗概虽显得简略且无过多文学性修饰，但实际上它呈现出了故事的起承转合以及故事的内在情节。要深入了解并掌握这一技巧，需投入大量时间练习。

世界观

世界观，简而言之，即为一个世界的组成，也就是说一部影片里的世界到底是什么样子的。以影片《寻梦环游记》为例，其世界观设定在亡灵节这一天，若有人偷了东西，便会进入亡灵世界。这一设定构建了故事基础，也就是米格因盗窃进入亡灵世界。然而，我们需要明确的是，世界观是独属于每部动画片的特点，与现实世界中的行为并不会产生直接关联，正因为如此，动画片中的世界观显得尤为重要，它赋予了动画特性，使其与现实主义题材的电影相区分。大家可能会对此产生困惑，如《阿凡达》和漫威系列电影，它们是否也拥有独特的世界观？答案是肯定的。尽管它们的拍摄手法更接近现实，但仍然不能忽视其独特的世界观设定。对于动画片创作，世界观是不可或缺的元素。往年有很多同学在写东西的时候，最后其实写的不是一个动画故事，而是一个现实主义题材的故事，那么这种故事其实在动漫策划这个专业里就不太吃香，或者说不那么受老师喜欢。当然，如果你确实热衷于现实主义题材，建议可以选择更适合的文学系进行备考。

人物小传

接下来，我们探讨人物小传的编写。人物小传，简而言之，就是人物传记，我们需要用简洁明了的文字，清楚阐述故事的主人公及其与其他角色的关系。在讲述人物小传时，除了明确主人公的身份，还需描绘出主人公与其他角色的关系，这是不可或缺的部分。因为故事中的人物不可能孤立存在，他必然与其他角色产生联系。一旦关系建立，故事便得以推进。仍以《寻梦环游记》为例，若要撰写米格这个角色的人物小传，我们可以这样描述：米格，一个鞋匠家的孩子，但他梦想弹吉他，可他的家人并不喜欢音乐。于是为了追求他的音乐梦想，他决定背叛家人。前往亡灵世界，获得别人的认可，最终去参加音乐会来追求自己的音乐梦想。这个人物小传里包括他要做什么样的事情，他要遇到什么样的麻烦，同时我们一定会讲清楚他的麻烦是由其他人带来的，人物关系也由此出现。

故事大纲

故事大纲是其中最困难的部分，原因在于其字数较多。还要求你对整个故事有很强的架构能力。举个例子，故事梗概、世界观、人物小传、人物关系等部分的字数汇总，可能也就1000-1400字左右。但要认真写一篇动画电影的故事大纲，需要8000字。当然，如果在考场环境下，是无法撰写8000字的，但至少也需要3000-4000字左右。这也正是我反复强调大家需认真练习故事大纲的原因，因为故事大纲能基本反映出你的写作水平以及对故事架构的能力。故事大纲的复杂之处在于，诸如故事梗概、世界观等部分，甚至可以在一节课内讲解完毕。但故事大纲的深入讲解，可能需要花费七八节课的时间。此外，故事大纲涵盖了前面所有内容。我们既要学习如何拆解并撰写故事大纲，也要思考其背后的原因，并在此基础上运用到实际创作中。甚至有可能出现世界观部分出现错误，导致整个故事大纲出现问题的情况。

商业策划案

接下来，我们来谈谈商业策划创作。主要包括三个方面：

①市场分析。分析当下市场什么样子的，当下市场喜欢什么样影片，以及你的影片是不是正好是属于他喜欢的。

②影片卖点。目的在于论证影片和故事具有市场价值。

③数据调研。如同类型影片在往年的时间里面挣了多少钱，卖得怎么样等。大家对商业策划案有个大致的概念就可以了。它需要与各部门紧密合作，如宣传部门、数据部门以及发行部门等。通过交流，了解过去类似影片的市场表现，以及当前社会情况和观众喜好。在收集大量数据后，再考虑如何调整故事内容以满足市场需求。因此，在考试中撰写商业策划案时，只需大致阐述思路和模拟实际操作即可。若想学到实际应用于公司或对未来有帮助的知识，还需在动画公司、宣传部门或数据分析部门等岗位实践中学习。所以说它与故事创作不同，属于应试技巧。

04/备考节奏

故事部分

故事部分可分为两个阶段：首先是理论学习和拉片，再是创作分析与拉片。在这两个阶段中，有两个词汇反复出现，那就是“拉片”。拉片的重要性不容忽视，因为没有人天生就会编写电影故事，尤其是动画故事。通过观察其他影片，我们可以学习到很多电影故事的结构和技法。尽管拉片的成效可能看似缓慢，但它实际上是成长的最快途径。许多人对拉片抱有误解，认为它耗时低效，不如自己动手编写故事来得实际。这种观念需要纠正。拉片的关键在于分析他人的作品，了解其优点和不足。理论学习也至关重要。虽然理论学习枯燥，但它对于剧作至关重要。通过理论指导，我们能更好地判断故事的优劣，并据此进行修改。创作分析初期是大家最爱干的事，然而随着进程推进，大家渐渐对此产生抵触。原因在于，通过“你创作我分析”的模式，大家的挫败感会增强。此外，大家在讲述故事时也常感困惑，即使知道要讲述的内容，却不知如何表达。因此，尽管创作分析过程痛苦，但我们仍需坚持写作和实践。动漫策划专业本就如此，编剧工作实质上是一种技术活。只有通过大量的写作和练习，才能逐步提高。这也就是拉片的另一个优点。当你拉久了，你就知道这个情节该怎么写了，因为大部分情节都是相似的。在世界观，人物小说，人物关系，故事大纲方面也是同理。

策划案

策划案的核心其实就是背模板。最后会给大家提供一个简单的模板去背。实际上，在公司内部，策划案的出现往往是在最后阶段，其重要程度相对较低。这个流程你们以后入了行就会明白。现在从考试的角度来看，你们需要将自己理解为在创作故事时是一个相对偏艺术的人，而在撰写策划案时则是一个相对偏商业的人。你们要做的就是将故事推销出去。同时，你们也需要了解市场。提供简易模板不代表大家都要抄模板。相反，大家应该学会修改并发表意见。在考试中，故事占比六到七，而策划案仅占三到四。因为大部分人都写不完策划案，甚至有些人连故事都写不完。所以，建议大家努力钻研故事创作，不论你是否能考上这个专业，只要学会了故事创作，之后还是有机会能当编剧。相反，如果你无法掌握故事创作，那么无论你投入了多少时间和金钱，都将是徒劳。因此，务必认真学习和创作故事。

05/时间安排

主要分为两大板块：大班课和1v3小班课

大班课 由基础班、暑期班和冲刺班三个阶段组成。基础班为期24节课，具体内容灵活调整。旨在让学生掌握基本理论，达到能分析动画电影并初步创作动画电影的水平。首先，我们需要明确，分析动画电影并非仅仅关注主题表达，而是要深入剖析技法。这包括分析影片的结构、主人公、人物关系、目标、成长历程以及结局等方面。只有从这些方面去理解电影，才能真正称得上是懂得看电影。所以说基础阶段的重要性不容忽视。如果大家在基础阶段没能掌握必要的技能，进入提升阶段和冲刺阶段后将面临很大的挑战。无论课程内容如何变化，我们都离不开对影片的拉片分析。拉片是理解电影精髓的关键，它有助于我们深入剖析影片的每一个细节。接下来是提升期。在此阶段，我们将对电影故事创作做更高的要求和分析，反复修改和撰写故事，以便大家更好地掌握创作技巧。冲刺期大致逻辑与提升阶段类似，仍以大量练习和分析为主。在此阶段，授课教师将告诉你们考场上更适合什么样的故事，并对你们的剧本进行简单修改。

小班课 最后就是灵活调整部分（1v3小班课），实践案例与课程结合教学。

05/猜你想问

Q：拉片需要注意哪些要点？

A：只需要注重剧情和人设，镜头语言和分镜暂时不需要注重，但是我们最后写戏的时候是需要注重的。

Q：前期没有学过，刚开始怎么着手积累？

A：尤其是一到三月期间，看大量的动画电影。你先要对这个东西有概念，得多看，其次就是多写小说，写中短篇小说。编剧有一个天然的缺陷就是我们写的是故事，故事是需要情节的，尤其是电影故事，重要是情节，而不是文学性描述。但大部分人在看东西的时候，看的还是文学性描述。所以说真正上考场给别人看的时候，你必须要兼顾文学性描述和故事情节本身，所以说你除了疯狂学理论、拉片以外。你一定要去适当学着小说怎么讲故事。很推荐大家去看看余华的东西。余华、莫言、老舍、汪曾祺。大家看他们怎么写，学他们的方法去讲我们的故事会好很多。不仅是一到三月期间，之后可以整个学习期间都干这些事儿。

Q：三个导师谁比较卷？

A：都挺卷的。需要注意，不是三个老师同时招生。每年只有两个老师招生。以前是没有保送的，但是现在又保送了。就会导致有可能只有一个老师招生，而且只招1-2名。

Q：今年还只招2个人吗？

A：要看情况，每年不一样，往年也有招了三个人的情况，也有一年只招一个人。具体得看招生简章。反正就最少一个，最多三个。

Q：体验不多，灵感很有限，写的故事非常悬浮怎么改善？

A：如果说是去文学系的话，他们可能要求“体验”。动画的优点在于要求“体验”不多，更多是想象，当然了，这并不是说你不要有“体验”，你生活的经历决定了你故事的深度，所以你要想写个好故事，你本身经历很重要。但是在动画创作方面，它可以弥补这个问题。因为动画片更多会在乎世界观，更加会在乎异世界。灵感不存在有限这个问题，只是看你能不能抓住。写的故事觉得非常悬空，这个东西我得看你的故事，我才能给你去解答。我建议就找个比较信得过的老师，让他去看一看。

Q：影视和小说的风格化方面有偏向吗，哪种类型比较推荐一些？

A：这个严格来说是有，但并不死板。举个例子，你要写的像皮克斯、迪士尼的确更吃香。因为它最大的优点就是故事简单干净，同时有深度。而要学日本的写法都话，而日本动画电影结构跟一般电影不一样，会比较松散一些。我的建议是，确实有偏向，但是你没有必要完全为了偏向去硬把自己改成那个故事的样子，因为到最后你可能会写不好。因为每个人写的故事都是有固定风格的。

Q：复试对毕业论文有要求吗？

A：没有任何要求。动漫策划是专业型硕士。假如说你幸运进了复试，把论文换成作品交上去可能会好很多，就证明你是会创作的。

Q：跨考难度大吗？

A：跨专业是好事，因为大部分编剧缺乏经验，缺乏对这个真实世界的观察，导致故事特别假，特别无聊。

Q：什么样本科经历会在复试更吃香？

A：首先说句最大的实话就是，复试，一开始其实不是看经历，看的是眼缘。然后再是去筛选你的经历。在经历上的话肯定有创作经历是更好的，因为这个专业无论如何还是去创作写故事的。甚至有出版的东西会更好。

Q：非儿童向是劣势吗？

A：绝对不是。总之不要强迫自己写一些自己不喜欢的东西，一定要写自己喜欢的。因为创作本身已经够痛苦了，苦上加苦会出大问题的。

Q：需要大项目经验吗？

A：不需要，没有很多实习经验也没关系。完全不用担心。没有项目经验的话，就只能是在考研期间多写点作品，复试会方便很多。

#01

考研需要学习哪些方面的知识

对动漫策划感兴趣的同学应该对此有了一个大致的了解，或者已经查阅了一些相关资料。

其实可以简单分为两个部分：

动画电影故事写作

动画电影商业策划

动漫策划因为考试的内容很明晰，因此会比其他专业稍微简单一点。

但也正是如此，动漫策划会对考生的专业度有更高要求。

也就是说动漫策划会直白的告诉你考试模式和内容，但需要你对模式内的内容非常了解，达到精尖水平。

这里也有一个难点，准备过的同学应该对此有些了解，那就是很难买到教科书。

动漫策划专业有教科书，但在考试上的用处不是很大；但其他非电影学院的教科书在内容上可能有些问题。

换句话说就是动漫策划备考中的一个难点就在于他没有教材，也没有明确的教纲，这就导致有很多裸考的同学落榜的原因。

说回正题，局长接下来相对详细的给大家讲一下动画电影故事写作和动画电影商业策划以及如何备考：

• 首先就是动画电影故事写作，核心就是“怎么写故事”。

严格来说分为两个部分：

学基础知识——什么是动画故事？动画故事的基础要素是什么？你要讲什么？

学会看电影——动画电影到底要表达什么？动画电影是怎么讲的？动画电影的优缺点？

大家可能会发现，这里并没有着重去说“写”，因为无论是电影学院考研还是电影学院本科，一直都会有一个很大的问题：

那就是我们其实并不知道故事是什么东西，其次我们并不知道该怎样看电影。

因为故事是一个笼统的概念，尤其是动画故事。

在我们想去完成一件事之前需要先了解这件事，这就是为什么我们需要先去学习基础知识的原因。

在我们想去写一个故事之前需要去看其他的故事是怎么写的，拉片就是为了让我们能学会真正的看电影。

动漫策划的拉片和其他专业不太一样，会稍微的简单一点，只需要分析剧情和故事就可以。

同学们可以通过拉片学习发现故事中很多理性的规律和技巧性的东西，只有将这些熟练掌握之后，才可以表达自己心里的艺术，这也就是我们为什么要学会看电影。

• 然后来说一下动画电影商业策划，核心就是怎么卖出你的动画电影。

可以将其概括为一个策划案，这个策划案中的内容包括故事好在哪里？故事该怎样面向市场？在面向市场之后制作和宣发需要多少钱？等等

但这个策划案核心还是依附于故事，所以在考试中还是需要把重心放在写故事上面，只是在策划案中吹的天花乱坠是很难得到高分的。

#02

全年应该如何制定计划

• 第一阶段：基础期（2-6月）夯实基础

进行真题及长短片动画分析

在此基础上考研局的同学会有对应的作业分析

• 第二阶段：提升期（7-9月）专项训练

包含中国动画学派分析、美国商业动画分析、日本动画商业分析、中国动画市场分析、人物创作深入分析、世界观深入创作分析、剧作结构深入分析、动画类型分析、神话童话专题分析

在此基础上考研局的同学还会有动画故事及策划案作业分析

• 第三阶段：冲刺期（10-12月）深入分析故事续写及改编和策划案

考研局线下的同学课程设置为故事创意分析和故事大纲分析

#03

动漫策划会不会很难考

动漫策划在以前可以说是最容易考的了，因为之前并没有多少人知道这个专业。

随着时间流逝，有更多人知道这个有发展前景的专业后，报考人数就增多了。

但是相较于电影学院其他专业，动漫策划还是比较容易的，而且会有很多划水的陪考生，所以相对而言还是好很多的。

#04

动漫策划毕业生毕业后都在干嘛

正常情况下多数毕业生会选择当动画电影策划、动画电影编剧或是动画电影制片人，其中制片人所占比例较小；

然后就是游戏策划，包含游戏编剧，这个方向还是蛮有发展前景的；

还有就是考博，选择汲取更多知识；

最后就是最舒服的了，回家继承家业。

大部分学生还是希望自己作品能在大荧幕上呈现，或是被更多人了解。

动漫策划研究生最大的优点就在于拥有了这张入场券，这张入场券可以让你进入更大更好的公司。

#05

往期成绩

大家可以看一下考研局去年动漫策划全程班学员初试成绩

其实大家只要是上课认真听，下课后可以认真完成作业，专业二基本都可以考到一百分以上。

有的同学可能比较抗拒拉片，这是绝对不行的。不看片子就胡写一通是备考时的大忌，拉片用的时间并不是浪费，拉片是最重要的。

阅片的重要性：

在七月份之前，同学们要做好观看大量动画片、小说，尤其是商业类电影的准备。而兴趣，作为最好的老师，在通过大量动画片和小说（儿童文学等等）的积累后

熟悉剧作记商业策划：

了解商业策划案的基本内容后，再进行理论书籍的阅读，循序渐进，会有更好的效果。

对于许多策划案，格式、体系性的东西是需要同学们去积累和应用的。这种积累不仅会让老师看着舒服，对自己的创作也有许多帮助。而课程的另一个重要作用也在于帮助同学们避免没有正确的方向，浪费时间，也力求为同学们精准地找到重点。

Q：老师会喜欢什么样的故事呢？

A：许多老师喜欢的内容与否，有他们自己个人的性格差异，而考研局的师哥师姐和老师们朝夕相处，对老师们的性格也会有所把握。至于同学们提到的教材问题，师哥指出，同学们除了可以阅读北电的教材外，还要重点阅读剧作理论书籍，此外，多写、多拉片，是阅读之外同样重要的。

米米师哥：动漫策划方向学长

本科毕业于北京电影学院动漫策划专业，研究生考入北京电影学院动漫策划专业。两个词形容师哥：条理、负责。旁听了几次米米的课，他居然是用导图而非PPT的形式讲课！师哥尤为擅长动画故事大纲创作，在强调故事创意的同时教给大家如何在千篇一律的考场故事中脱颖而出！

另外，任何喜爱动漫策划和动漫剧作的同学都可以跟他交流，他可以短时间内了解一部动画影片故事的创作脉络，是位负责任的好老师！

米米师哥会在每次小测后认真为同学们打分，指出是在哪个点出现问题并且帮助同学及时纠正，避免下次再出现类似问题。

考场上只有笔下写出来的文字才是真实存在的，米米师哥从题目本身出发，引领同学们获得更高的分数。

不同的同学会遇到不同的问题，米米师哥不仅会在课上为同学们授课答疑，课下也会和同学们沟通，保证每位同学的问题都能得到及时有效的回答。

05 | 动漫策划备考书单

《动画概论》 孙立军 冯文

《动漫策划概论》孙立军

《动画视听语言》孙立军

《动画剧本创作》葛竞

《世界动画电影史》段佳

《影视动画经典剧本赏析》马华